Simplemente baila / Especial Just Dance

El juego que ha hecho bailar a millones de jugadores

Millones de jugadores son los que desde el primer Just Dance (2010) se han atrevido a saltar a la pista de baile virtual. Este juego supone una revolución, nos hace levantarnos por una vez del sofá y jugar bailando; ¡Quemar calorías jugando a los videojuegos! Esta idea la llevó acabo Ubisoft e instalo el modo Just Sweat para contar calorías. 

Y es qué cuenta con varios modos de juego para asegurarnos el máximo de horas de diversión. ¿Amigos? Cuantos más mejor, hasta 4 u 8 jugadores pueden compartir pista de baile en el salón de tu hogar. ¿A qué esperas para ganar?

Pionero en esta idea le siguieron otras franquicias, con menor éxito, como Dance Central.Aunque su variado catálogo a dado diversión a todo tipo de jugadores, desde los fans de Bob Marley hasta a los del cantante coreano Psy, pasando por One Direction, The Black Eyed Peas, Pitbull....Prácticamente cualquier cantante que te puedas imaginar a participado con alguna canción en estos videojuegos.

¡Haz bailar hasta al abuelo!

Lo más tremendo es que cualquiera pueda jugar y divertirse y es que pocos juegos como este aseguran tanta diversión para jugar acompañado, puede ser de un amigo, un padre, ¡incluso del abuelo!. 

Líder de ventas todos los años

Cada año hace sucumbir a auténticos bombazos en las listas de ventas europeas, ¿Adivináis que juego ha conseguido en plena Next-Gen colocar a un juego de Nintendo Wii como el más vendido de la semana? En efecto, ¡Just Dance!

Y es que a todos nos gusta salir y bailar, pero ahora es posible entrenar antes delante de la consola en el salón de tu casa. 

!Demuestra ser el rey de la pista y a bailar! Just Dance 2016 ya está disponible.

Lego games / Especial

La conocida marca Lego ostenta decenas de videojuegos a sus espaldas.

Basándose en el sello de la diversión, Lego nos a traído de la mano de diferentes desarrolladoras juegos muy entretenidos con el ya mencionado humor, a veces ácido, que aparece en todos sus videojuegos. Desde GameCube hasta Play Station 4, pasando por Play Station 2, Xbox 360, 3DS....se trata de una saga que ha pasado por todo tipo de consolas siempre con una calidad indiscutible.

Son numerosas las licencias que nos han traído, como el último Lego:Vengadores (2016)  en el cuál seguimos la historia de la última película de los superhéroes manejándolos de una forma distinta a lo habitual de otros juegos y con la diversión como mayor objetivo del videojuego. Pero no se queda ahí, a los millones de fans de Star Wars también les han traído su versión de las películas, con unos gracioso Chewbacca y R2-D2 con todos los detalles de las películas con el toque de los cubos de Lego.

No os pongáis nerviosos los fans de Harry Potter y de El Señor de los Anillos, por qué han lanzado en los últimos años diferentes juegos ambientados en las diferentes películas; nada más divertido que un Gollum hecho de Lego con ese toque de humor.

Es más, se han atrevido ha crear sus propias historias, como en el fantástico Lego City (2014) en el cual te embarcabas en una historia policíaca muy divertida con cantidad de objetos desbloqueables en un mundo sandbox.

En realidad podríamos llegar a pensar que el pionero del éxito Minecraft fue la franquicia Lego ya que sus famosos cubos llegaron mucho antes a la industria del videojuego y sentaron las bases del humor con sencillez. 

Minecraft quizás le debe el mundo a Lego.

La muerte de una leyenda / Especial Guitar Hero

Guitar Hero Live ha sido un gran batacazo en ventas para Activision.

Los padres del también multi-conocido Call of Duty, Activision, también se han encargado de traer al mercado desde el año 2005 a la franquicia de "la guitarra de botones" en la cual nos encarnábamos en la piel de una leyenda del rock and roll. Fue ya en su salida en Play Station 2 cuando significo un éxito entre todo el público debido especialmente a su accesorio en forma de guitarra, la cual simulaba una guitarra eléctrica de verdad.

A lo largo de los años (2005- 2010)salieron hasta ¡14 juegos! muchos en solo 5 años. Se incluían canciones de todas las generaciones e incluso de dedico un juego a grupos como Aerosmith, Metallica, Van Halen...La saga se vio deteriorada debido a su falta de innovación y dado al alto coste que suponía el juego con la guitarra.

Paralelamente a esta saga, Activision distribuyo bajo el sello "Hero" el Band Hero (juego en el que se incluía batería, guitarra, microfono... para dotar de una experiencia más real como banda y con más opciones) y el DJ Hero (el cual venía con una "mesa de mezclas" para simular a DJ´s como David Guetta o Daft Punk).

Hace unos meses, salio el Guitar Hero Live por aproximadamente 130 €, este alto precio supone recelo por muchos compradores aunque la idea de esta versión era inovadora con la implementación de un público real que reaccionaba ha tu actuación. Mas real que nunca. Causa de esta mala recepción, solo 5 meses después lo puedes adquirir por 40 €, revelador ¿verdad?

Resulta dificil pensar que tras los últimos fracasos veamos más juegos bajo la leyenda "Hero". La muerte de una leyenda.

 Aqui os dejamos el video trailer de Guitar Hero live por GuitarHeroGames (Propiedad de Activision)

Todas las fotos así como el video son derecho de Activision.

Especial saga Mario Kart

Aquella saga que ha encantado a tantos jugadores cumple su 25 aniversario el año que viene

Era el año 1992 y salía a la venta en la alucinante Super Nintendo el primer Mario Kart, denominado como "Super Mario Kart", el cual consistía como hoy en día en juntar a los famosos personajes del Reino Champiñón en locas carreras por sus extrañas carreteras. Fue el principio de una leyenda.

Con los años, Nintendo ha seguido siempre la política de no explotar la saga y lanzar solo uno por consola. De esta manera, cuatro años más tarde salió en Nintendo 64 el segundo Mario Kart (Mario Kart 64 ), juego que siguio aportando las bases del Mario Kart actual como , por ejemplo, la implantación de 3 vueltas por carreras en lugar de las 5 del Super Mario Kart; supuso un éxito aún mayor que su predecesor.

Ya en este siglo (2001) salió a la venta el Mario Kart: Super Circuit en la multiconocida GameBoy Advanced el cuál no supuso tanta revolución pero si que nos dejó el primer videojuego de Mario Kart en una portatil. Aportaba nuevos objetos, nuevos modos y nuevos circuitos.

El cuarto de la saga fue toda una revolución, con tantos adeptos como críticos: Mario Kart: Double Dash!! el cual salió en la Gamecube e implementaba muchas novedades entre las que destacaban:

-Dos personajes por Kart

-Un objeto especial por personaje

-11 personajes nuevos en la saga

La revolución en ventas llegó en 2005 con Mario Kart DS, el cuál se trataba del segundo en portatiles. Recibió grandes críticas apoyadas especialmente en su salto gráfico y en sus modos de juego. Se eliminaba lo implementado en la versión de Gamecube y se volvía al 1 personaje por kart.

Una nueva forma de conducir. En 2008 llegaba de la mano del Wiimote el Mario Kart Wii cuyo mayor baluarte era la opción de manejar el kart (o la novedad por primera vez del uso de motos) mediante movimientos similares al de un volante normal gracias al sensor de movimiento del Wiimote. Se trata a día de hoy del juego más vendido de la saga y el Mario más vendido en Nintendo Wii.

Se cambió la idea de la mano del 3D y en 2011 salía el tercer videojuego en portatiles "Mario Kart 7" el cuál fue el primer en ser denominado con un número. Incluía jugosas novedades como la personalización de las diferentes partes del Kart y el la opción de usar parapente y bucear.

Y hace solo 2 años salio el que para nosotros es el más entretenido por el frenetismo que aporta, la aportación del HD y el aerodeslizante; hablamos de la octava entrega Mario Kart. A pesar del fracaso de Wii U esta versión a sabido sacar el máximo y conseguir críticas impresionantes y grandes ventas. 

Y tú, ¿esperas con ganas el siguiente?

Call of Duty o como explotar una franquicia

Se ha situado como una entrega anual

Desde la salida del primer Call Of Duty  (2003 en PC) y debido a su tremendo éxito comercial la saga se ha visto explotada a niveles insospechados, situándose ahora en un nivel de lanzamientos propio al de un videjuego anual de deportes como FIFA o NBA 2K. El juego en sus comienzos se basaba en historias bélicas reales como la Guerra Fría o la Segunda Guerra Mundial, pero en los últimos Activision, empresa desarrolladora del shotter, ha preferido guerras en acontencimientos futuros, inventados (Black Ops 3, Ghosts, Advanced Warfare...).

¡¡En estos 12 años han salido al mercado la friolera de 20 videojuegos en 18 sistemas diferentes (incluyendo móviles)!! Lo cual hace una media de 1,67 juegos por año, es decir dos juegos cada menos de año y medio, una estrategia intensivamente loca. No creemos que en menos de un año puedas realizar un juego verdaderamente fabuloso y diferente a la versión anterior, se verá inevitablemente algo capado Si es cierto que a pesar de esta explotación la saga sigue siendo líder en ventas (Black Ops III líder en ventas).

En contraposición, el modo historia se ha ido reduciendo según se han ido sucediendo las entregas y cada vez se ha hecho más importante (y ya casi único valor de un Call Of Duty) el modo online en el que puedes jugar contra jugadores de todo el mundo; pero si hay algo que no nos gusta de esto es que cuando cierren los servidores, ese videojuego que te costo 60€ en el Game se verá inútil, no podrás disfrutarlo y recordarlo por que carece de valor off-line con historias que duran 6-10 horas. 

Por eso desde la redacción de El Baúl creemos y pedimos a Activision que si que es cierto que el mayor atractivo y modo quizás más entretenido sea el online pero que también queremos más horas de offline con fantásticas tramas bélicas que últimamente se nos quedan bastante cortas de duración. Si compramos un juego y somos jugadores nostálgicos igual dentro de 8 años queremos volver a echar una partida a ese COD al que le echamos tantas horas, pero entonces veremos que ya es solo un disco si nada apenas jugable.

El fenómeno Minecraft

¿A qué se debe está revolución?

El juego sueco sobre cubos que ha vendido más de 55 millones de juegos.

Debemos ir a sus comienzos, cuando un programador llamado Markus "Notch" Persson público en un foro de gamers una versión de un juego de construcción de tipo sandbox creado en forma simple pero libre en código Java que más tarde conoceríamos como Minecraft. Ante el éxito de crítica que recibió de los participantes del foro decidió crear una versión más completa de la mano de su estudio Mojang AB y vio la luz en PC el 18 de noviembre de 2011, un día antes salio la versión de IOS y un mes antes la versión Android.

Sucesivamente salieron versiones adaptadas a consola en Xbox 360, PlayStation 3, PsVita, PlayStation 4, Xbox One y Wii U ( en este orden de salida). Su gran libertad y su amplio abanico de posibilidades creo una gran comunidad de creadores de construcciones y de contenido así como el amplio apoyo y publicidad que recibió de famosos youtubers que aún a día de hoy suben videos de Minecraft (Vegeta777, Alexby, Mangel, Rubius...). Este inmenso éxito fue totalmente inexperado al darse en un momento de los videojuegos donde los gráficos son uno de los grandes pilares de los videojuegos. 

El juego se dota de un modo creativo en el que tienes todos los materiales ilimitados que quieras para dar rienda suelta a tu imaginación y crear cualquier cosa que se te ocurra; o por el contrario, también tiene un modo supervivencia en el cual tienes que controlar tu hambre, tu salud, aprender a crear objetos, llegar a un mundo paralelo, derrotar al dragón, buscar minerales difíciles como el diamante para hacerte más fuerte...

Este inmenso éxito llevo a que en septiembre de 2014 Microsoft adquiriera la desarrolladora de Minecraft, Mojan AB, por 2500 millones de dolares americanos; este suceso conllevo que el icónico Notch se alejara de la compañía.

En octubre de 2015 salió al mercado de la mano de Telltale Games Minecraft: Story Mode el cuál desarrollaba una historias dividida por capítulos descargables. Careció de tamto éxito.

Por todo esto y por más, Minecraft ha supuesto una gran revelación en el mundo de los videjuegos. A día de hoy lleva 55 millones de copias vendidas y sigue recibiendo contenido actualizable.

Mejores parejas en los videojuegos

El Baúl de los 1000 especiales

Especial mejores parejas de los videojuegos

Hay el amor...Se nota que ha sido San Valentín y ni siquiera los personajes de videojuegos se libran de la flecha del niño gordo con alas. Aquí os dejamos el TOP-5 de parejas de videojuegos para la redacción de El Baúl de los 1000:

1- Mario y Peach

Si existe en el mundo de los videojuegos un personaje que a atravesado cientos de mundos y derrotados a miles de malvados, ese es Mario. Prácticamente todos los videojuegos de la trama principal se basan en rescatar a "su" princesa. Por eso, consideramos que es la pareja más idílica de la industria.

2-Zelda y Link

Paralelamente a Mario también existe en la propia Nintendo un personaje llamado link que también lo da y lo daría todo por su princesa y su reino, siempre eso si un amor "silencioso" sin voces y con apenas grandes muestras de afecto. Link siempre al deber de Zelda. El cuento de hadas moderno por excelencia.

3-Nathan y Elena

Saliendo del universo Nintendo nos encontramos la historia de Nathan y Elena. Elena contrato a Nathan para poder ser su ayudante en la primera parte y ahí surgió todo...se han sucedido en el resto de entregas la chispa que existe entre ellos. Esperaremos a ver como se sigue desarrollando en la próxima entrega (lanzamiento el 26 de abril de este mismo año). Aquí hay amor...

4-Sonic y Amy

Desde que Sonic salvo a la pequeña Amy de Metal Sonic en Sonci CD, Amy siempre a perseguido de manera constante y intensa el amor de Sonic...La historia normal al revés, ella persigue a él, un punto a favor de Sonic.

5-Luigi y Daisy

Por último destacar la historia secundaría de dos secundarios; que de forma paralela a la historia de Mario y Peach progresan su idilio de amor de forma no oficial. ¡Por que los secundarios también tienen derecho al amor!